Understanding: February 2007

Steven Hller
about

Steven Heller wears many hats (in addition to the the New York Yankees): For 33 years he has been an art director of the New York Times, originally on the OpEd Page and for almost 30 of those years on the New York Times Book Review. Currently he is a senior art director. He also writes book reviews and obituaries for the Times. He is the founder and co-chair of the MFA Designer as Author program at the School of Visual Arts, New York, where he lectures on the history of graphic design. Prior to this, he lectured for 14 years on the history of illustration in the MFA Illustration as Visual Essay program at the School of Visual arts. He also was director for ten years of SVA’s Modernism & Eclecticism: A History of American Graphic Design symposiums. With Seymour Chwast he has directed Push Pin Editions, a packager of visual books, and with his wife Louise Fili he has produced over twenty books and design products for Chronicle Books and other publishers. For over two decades he has been contributing editor to PRINT, EYE, BASELINE, and I.D. magazines, had has contributed hundreds of articles, critical essays, and columns (including his interview column "Dialogue" in PRINT) to a score of other design and culture journals. As editor of the AIGA JOURNAL OF GRAPHIC DESIGN he published scores of critical and journalistic writers on design, and currently as editor of AIGA VOICE: Online Journal of Design, he continues to help build a critical vocabulary for the field. The author, co-author, and/or editor of over 100 books on design and popular culture, Heller has worked with a score of publishers, including Chronicle Books, Allworth Press, Harry N. Abrams, Phaidon Press, Taschen Press, Abbeville Press, Thames & Hudson, Rockport, Northlight, and more. He is currently completing "Iron Fists: Branding the Totalitarian State" for Phaidon Press, an anaylsis of how the major dictatorships used graphics to propagate their ideologies. He has produced or been curator of a number of exhibitions, including "Art Against War," "The Satiric Image: Painters as Cartoonists and Caricaturists," "The Malik Verlag," and "The Art of Simplicissumus: Germany’s Most Influential Satire Magazine," among them. He has organized various conferences, including The School of Visual Arts’ "How We Learn What We Learn," devoted to the future of design education, and the AIGA’s "Looking Closer: Graphic Design History and Criticism." Heller is also the recipient of the AIGA Medal for Lifetime Achievement in 1999, the Art Directors Club Hall of Fame Special Educators Award in 1996, The Pratt Institute Herschel Levitt Award in 2000, and the Society of Illustrators Richard Gangel Award for Art Direction in 2006. This website is a summary of Steven Heller’s lifetime achievements in design practice, publishing, and teaching. Over time a blog component will be added and various articles will be made available for download.

http://www.hellerbooks.com/

ประวัติการทำงานของ Steven Heller

เป็นนักวิจารณ์ของบริษัท AIGA ซึ่งเป็นเป็นบริษัท Graphic Design เป็นผู้สร้างบริษัทและเป็นประธานของ MFA Design แผนก Visual Art เป็นบรรณาธิการของหนังสือพิมพ์ 25 ฉบับ ประกอบด้วยPrint, U&LC, Eye Magazine, Graphic Design Issues, Mother Jones ตั้งแต่ปี1986 เขาได้เป็น Art Director Senior และเป็นที่ปรึกษาบรรณาธิการของนิตยสาร New York Time เขียนหนังสือเกี่ยวกับ Graphic Design, Illustrator และการ์ตูนล้อเลียนการเมือง มากกว่า 100 เล่ม เป็นนักเขียนที่ให้ความรู้ที่เกี่ยวกับการออกแบบ Graphic และหนังสืออื่นๆ เช่น หนังสือที่เกี่ยวกับ Typographer- ประวัติศาสตร์ของ Graphic Design- Graphic Design จากสมัย Victorian

ถึงยุค Post modern- Typology จากสมัย Victorian ถึงยุค Post Modern- หนังสือเกี่ยวกับการเป็นนักออกแบบ Graphic Designer

ศิลปะการตกแต่งของอิตาลี่ เป็นการออกแบบในช่วงระหว่างสงคราม

Steven Heller ได้เป็น Art Director ครั้งแรกในปี 1974 ทำงานเกี่ยวกับโฆษณาต่างๆในหนังสือมากมายประกอบด้วยInterview magazine,The New York free Press,Rock Magazine, Screw Magazine, Mobster Time,Evergreen Review And the Irish Arts Center

ได้รับรางวัลเกี่ยวกับการออกแบบใหญ่ๆ 3 รางวัลจากThe National Endowment For the Arts ของ New York Steven

เป็นผู้ดูแลงานนิทรรศการการออกแบบประกอบด้วย “The Art Of Satire” ที่ Pratt Graphic Center และ “Art Against War” ที่ Parson School Of Design ตั้งแต่ปี1986 เขาจะทำงานแนว Modernism & Eclecticismความเป็นมาของการออกแบบ Graphic ของ America

รางวัลที่ได้รับ... ปี 1998 เขาได้รางวัล A Special Educators Award,The Art Diritor’s Club- ปี 1999 ได้รับเหรียญ AIGA เป็นรางวัลผู้ประสบความสำเร็จในชีวิตและในปีเดียวกันไดรางวัลจากสถาบัน Pratt- ปี 2000 ได้รับรางวัล Outstanding Client Award,Graphic Artists Guild

Collage

- A picture or design created by adhering such basically flat elements as newspaper, wallpaper, printed text and illustrations, photographs, cloth, string, etc., to a flat surface, when the result becomes three-dimensional, and might also be called a relief sculpture / construction / assemblage. Most of the elements adhered in producing most collages are "found" materials. Introduced by the Cubist artists, this process was widely used by artists who followed, and is a familiar technique in contemporary art.
"Collage" was originally a French word, derived from the word coller, meaning "to paste."

การคอลาส

เป็นงานศิลปะที่ผสมผสานระหว่าง ภาพต่างๆ รูป text มารวมกัน จากงานที่ต่าความหมายกัน

นำมาผสมผสานเพื่อให้เกิดความหมายใหม่